Señores los juegos de naves de toda la vida no hay muerto, solo que hay que buscar y escarbar bien de toda la basura que los Trile A nos mete en la cara, y justamente estamos ante uno de esos que el destino llego a mí..
Go to Blogger edit html and find these sentences.Now replace these sentences with your own descriptions.This theme is Bloggerized by Lasantha Bandara - Premiumbloggertemplates.com.
Mucho tiempo ha pasado desde mi
ultima reseña, pero es bueno comenzar con una pequeña disculpa, pero que mejor
con algo divertido.
Senran kagura PBS (si no planeo
escribir todo el nombre) es la más reciente creación de Kenichiro Takaki, donde
aquí nuestras queridas ninjas tendrán una nueva aventura en un formato
totalmente nuevo al hack and slash de toda la vida (a excepción del juego de
cocinar).
¿Entonces que estamos jugando ahora?
Pistolas de agua que mejor
Jugamos un FPS, pero no con las
clásicas balas, si no que son pistolas de agua, una gran variedad de pistolas
clásicas de agua, para así mojar a tus rivales al punto de caer trágicamente.
Profundizando en las mecánicas,
contamos no solo con una variedad de armas que se acomodan a nuestro estilo,
además, tenemos una gran variedad de cartas que nos permitirán cambiar el curso
del combate, cada carta nos entregará poderes como, lanzar proyectiles,
aumentar tus estadísticas por un momento, o bajar las mismas, pero para tus contrincantes.
Los combates serán rápidos, pero
hay ciertos problemas con todo lo mencionado. El titulo al poseer esas
mecánicas lo convierte en complicado de seguir, es molesto que la distribución
de la UI este mal implementada, por ejemplo, la barra de salud o mas bien el
contador de salud esta en un lugar donde al mirarlo te causara daño por perder
la atención. Elegir un personaje no causará gran impacto en como en otras
entregas, al contrario, el arma que eliges será fundamental y esta generará un
impacto en como vas a jugar y será necesario mejorarla para avanzar y
fácilmente puedes tener a todo el equipo con la misma arma, pero por una
extraña razón tu equipo actúa de peor forma que el equipo rival (solo jugué
contra la IA ya que el multijugador en PC no andaba bien), teniendo que darlo
todo para poder alcanzar la victoria.
Muchas veces no pongo atención al UI
La dificultad se basa en que los
contrincantes hacen más daño y tienen más vida (como siempre ha sido en esta
saga de juegos), aun teniendo las armas básicas (si había veces que teníamos la
misma arma, pero yo en un nivel mayor y el otro personaje con la versión básica
y hacíamos el mismo daño).
Las cartas (armas, habilidades y mascotas)
como personajes pueden subir de nivel mejorando alguna o varias estadísticas
(ej.: más daño, más vida, tiempo de duración, etc.) con las cartas repetidas que
aparecen en los sobres que te regalan o compras en la tienda con dinero del
juego.
Ejemplo de cartas de armas
El modo un jugador nos ofrece
como siempre, las historias de cada escuela, mas un apartado de historias
basadas en pequeñas aventuras de un personaje o un grupo, y como una nueva adición
tenemos un modo torneo donde cada copa es una dificultad diferente que consiste
en tener la mayor puntuación en base a bajas del enemigo.
En el modo multijugador tenemos
los típicos modos de juego, las partidas clasificatorias, las casuales y un
modo cooperativo en supervivencia.
Los escenarios son variados, pero
se nota la falta de experiencia en este género, ya que son ideales para darse
de golpes como siempre lo ha sido y no para dispararse, planear alguna
estrategia, o parapetos para mantenerse a la defensiva.
En el apartado artístico hay una
evolución del motor grafico que siempre han usado, han logrado que los personajes
se parezcan sacados de una serie de anime de toda la vida, los fondos aun que,
con los problemas antes mencionado, están bien conseguidos y los mantiene en
esas batallas leídas en algún manga shonen.
La música jamás ha sido su
fuerte, será difícil poder recordar alguna canción, pero está ahí para no
parecer vacío, aun que le falta esa iconicidad de la música con su personaje (ej.:
Que al escuchar una canción nos recuerde a un personaje o una situación), esto daría
un valor agregado y buen compañero al apartado artístico. Un ejemplo algo
desconocido para que entiendan mi idea es Sengoku Basara un beat’em up (vamos
un tu contra él pueblo) inspirado en una época en particular de la historia en
Japón, en este título hay canciones icónicas que, al escucharlas luego,
terminas pensando en esa situación, en ese combate o ese personaje.
Canción de kasuga del juego sengoku basara
Insisto crear
música iconoca para un personaje resalta y potencia a las posibles waifus de
alguien (significado aquí por cortesía de honey’s anime).
Pero con todo lo negativo hay
algo que genera un gran peso, que a mi parecer lo considero fundamental, y es
la Visión
creativa, el autor ha plasmado todo lo que ha querido de la forma que él
visiono desde un comienzo, como si un comic, manga o libro se tratase.
Los pantalones van por que es lo ideal
Y lo destaco más que nada porque
estamos cruzando una época donde se crean juegos apelando muchas veces en hacer
algo correcto socialmente, aplicando moralidad por tener una aprobación o
ventas explosivas (solo en las primeras semanas), o teniendo que recortar su
visión creativa solo por que la sociedad repudie la forma que el autor mire las
cosas. Tenemos ejemplos cercanos, Roger Jr. Sacado de Tekken 7 por la presión
de los pro-animalistas, ósea no pueden golpear a un canguro, pero si a un Panda
(animal en peligro de extinción)y a un oso pardo (sí que se jodan
los osos, los canguros son más importantes).
En resumen, estamos ante un titulo expuesto
como una obra de arte, un juego para un publico especifico, pero que logra
satisfacer a sus jugadores sin pensar en como la sociedad esta mirando con lupa
cada nuevo lanzamiento. Tiene sus errores en la jugabilidad pero que poco va a
importar si en realidad quieres deleitarte con el aspecto visual. Solo piénsalo,
solo aquel que adora los juegos basado en el erotismo van a considera desde un
comienzo hacerse con este juego, y créeme si comienzas con uno no querrás
perderte ningún otro titulo de la saga, lo digo yo que parte con el shinobi
versus.
Y vaya he terminado mi reseña, espero
que haya sido de su gran agrado mi último análisis, porque sí, la Torre Geek
llegara a su fin desde este momento, mis antiguos análisis y el blog seguirá en
pie para que aquellos que no hayan leído antes, puedan acceder. Pero ya no habrá
más análisis, mas opiniones en este blog o en la pagina de Facebook, de partida
agradezco a cada uno que se haya dedicado el tiempo a leer, ya que en este
tiempo se ha vuelto mas complicado y los medios visuales ha ganado mas
relevancia dentro de las masas y no poseo el talento para poder adecuarme. Probablemente regrese en un futuro lejano, ya
armado con una propuesta, pero mientras dejare mi gorra de nerd aquí y me iré….
Como todos sabemos Sonic Mania fue mas potente y que su Homónimo
3D, ya que como siempre Sonic Team aposto a ser únicos, pero no causando ese
retorno potente a las consolas.
El erizo de toda la vida
En su época del sega genesis el personaje estaba
perfectamente definido como un Juego de plataformas a toda velocidad, haciendo
a su vez de forma inconsciente (o puede que no) un llamado
de atención al
proceso de industrialización representado por Robotnik y su plan de transformar
todo en un mundo mecánico, mientras que Sonic representa la fuerza contraria,
en pro a la naturaleza y al bienestar de la madre naturaleza. Esto era un
mensaje potente y frecuente en sus títulos, que hasta en sega CD con su Sonic
CD se representa de una forma mucho mas clara, un planeta amarrado por culpa de
la tecnología y la liberación por parte de la naturaleza misma, dándonos a
conocer que la naturaleza jamás cederá si existe una fuerza de bien a su
cuidado.
Para mi esa época fue la dorada, ya que cumplía con los
factores básicos de una narrativa, volviéndola solida hasta ofreciendo un
mensaje profundo a sus jugadores.
Recuerda la cancion de este nivel?
La música es icónica, el típico Green hill es el Himno que
siempre va resonar a la hora de pensar en Sonic, más adelante nos ofreció una musicalización
más noventera, hablando puntualmente desde su tercera entrega hasta la CD, con
tonadas muy típicas de la época, sabemos bien que en Sonic 3 Michael Jackson iba
estar encargado de la música, pero por los incidentes ocurridos con el cantante
lo obligo a retirarse del proyecto, pero el productor musical aun estaba, así
que los ritmos del Michael aun sonaban de una forma bien marcada, y en Sonic CD
los estilos de la época no faltaron, usando sintetizadores bebiendo del ritmo
de Sonic 3, hasta probaron con algo de pop y el clásico Rap al puro estilo de
MC Hammer.
Ya saldra tu espera sonic
La jugabilidad era donde siempre flaqueaba, en el sentido
que tienes un erizo que va a toda velocidad y te frenan muchas veces (sobre
todo en su primera entrega) con plataformas que detenían el ritmo del juego, y
agregando que en los saltos no se comportaba bien, convertía en algunas zonas
en todo un infierno, pero con paciencia terminabas dominando al personaje y
lograbas llegar a la meta. Las Esmeraldas Chaos ya era una búsqueda casi obligatoria
para alardear que eres el mejor y ya en su segunda entrega dotaba a nuestro
erizo de un amarillo muy al estilo de Son Goku y con un poder casi ilimitado,
algo que continua hasta la fecha. Pero básicamente tenias a un personaje que al
pasar cada entrega evolucionaba y trataba de pulir los problemas que tenia en
su entrega anterior y a su vez ofreciendo novedades para mantener la saga
fresca.
En resumen, estamos ante una presentación de un personaje
que se clavaria hondo en mucho de los corazones de los jugadores de una Sega,
tanto como a Mario en los jugadores de una Nintendo. El personaje al momento de
controlarlo te entregaba su cariño y carisma, ofreciendo una solida jugabilidad
digna de una competencia de aquellos tiempos.
Pero no todo fue glorias para Sonic, ya que voy a mencionar un
titulo faltante en la época del Génesis, que planeo juntarlo con la siguiente época
ya que en el fondo el error es el mismo y hablo del 3D.
Es interesante que de vez en cuando salen algunas joyas
buenas entre las cosas que salen en PS Plus y una de ellas es la que hablaremos
ahora.
Hablemos de….
[Señor Baje de la nave antes de proseguir]
-OH verdad jejejej,
Señores los juegos de naves de toda la vida no hay muerto,
solo que hay que buscar y escarbar bien de toda la basura que los Trile A nos
mete en la cara, y justamente estamos ante uno de esos que el destino llego a mí.
La trama es más bien sencilla eres un hombre en su nave
dispuesto a dar su vida para acabar con el poder del malo de turno, y para eso
debes enfrentar sus tropas.
Pero como vas a detener a ese ejército, pues con mejoras
dentro y fuera de la partida.
¿Cómo?
Si, dentro de la partida la armada enemiga soltara una
mejora que solo acelera el disparo de tu arma principal y la de las alas generando
más daño, pero fuera de la partida tienes un hangar donde tienes que gastar las
estrellas que la gran mayoría de los enemigos o cajas nos dará. Haciendo que
nuestras balas vayan a una mayor velocidad de inicio que acumulando con las
mejoras que dan dentro de la partida te permite aumentar la velocidad de la ráfaga,
o agregar misiles y otras mejoras adicionales.
En el apartado gráficos estamos ante una buena optimización basada
en trucos que nos da la sensación de que estamos ante los gráficos más punteros
de la época, hasta en mi PS vita se ve espectacular, una interesante interfaz
bien pulida y cómoda para el usuario donde cada objeto queda bien claro.
La musca no es algo a destacar solo está ahí para acompañar,
no generara ese impacto que puede dejarte juegos como Undertale o Axiom verge
que te dé por escuchar su música fuera del juego solo para recordar esos
momentos donde fue la primera vez que lo escuchaste.
Hablando ya más relacionado en el plano Jugable, estamos
ante un juego de nave bien pulido, donde no tenemos algo que nos recuerde a
nuestras Waifus de Touhou pero si es disfrutable, con una curva de
dificultad bien aplicada, con respecto a los niveles en la versión de PS Vita y
PS3 no fueron muchos aun que debes conseguir una serie de retos que son más
bien los mismos para todos los niveles, rescatar a la gente, no recibir daño,
matarlos a todos y tomar todas las estrellas y gracias a eso tendrás el modo difícil
que es el mismo nivel pero recibes más daño y donde tienes que cumplir los
mismos objetivos.
En resumen, estamos ante un juego divertido que sirve para
pasar el rato, tenerlo en PS vita es ultra recomendado ya que su factor
portable te permitirá jugarlo en cualquier lugar. Pero aun asi esta en toda plataforma actual (menos en Switch y 3DS).
Informatico, Geek, amante de los juegos clasicos y las buenas historias, y bebedor de buena cerveza, viviendo entre netflix, novelas de DC , el MCU, overwatch (no es bueno), y odin sphere (PS vita)